Fotografía y publicidad conservacionista. El retorno a la metonimia fotográfica de Andreas Lie por Robin Wood.

Visto el interés suscitado por nuestra crítica a la dudosa eficacia de la campaña fotográfica promovida por "Fishlove", retomamos el tema de las campañas publicitarias con animales y, más específicamente, las campañas publicitarias de carácter reivindicativo y de activismo ecologista, en las que, como es lógico, se suele recurrir a la victimización de los animales o a la asociación entre su propia imagen y la de los paisajes representativos de sus biotopos.

Andreas Lie

Hoy os ofrecemos el trabajo realizado para la campaña de concienciación ecologista del grupo Robin Wood, que nos recuerda claramente a otros trabajos que ya habíamos comentado con anterioridad.
Por un lado, se asocia a los animales con sus hábitats mediante la superposición de las imágenes de las especies y sus correspondientes paisajes, tal y como hacía mediante la estética de la doble exposición el fotógrafo Andreas Lie.

Ellen Jewett

De hecho, la metonimia gráfica de Lie la habíamos asociado, no sin razón, a las esculturas de Ellen Jewett, versión tridimensional y libre, por así decirlo, de la estética ofrecida por las imágenes de Lie.
La idea es simple y efectiva, los animales están en su biotopo en la misma medida que éste está en ellos mismos, dado que se condicionan e interactúan mutuamente. Según esta premisa, lo que le pasa a una especie influye en su entorno tanto como lo que le sucede a dicho entorno influye en las especies que lo habitan y ya habíamos visto cuán clara y crudamente se podía exponer en una metáfora visual rotunda y violenta como la que promovía la organización Sanctuary. Creo que no se necesita ser un observador muy agudo para concluir que los diferentes aspectos más destacables de estos tres trabajos se hallan incorporados en las imágenes promovidas por Robin Wood.

La misma estética de doble exposición, el mismo juego de continente y contenido y la introducción del damatismo violento en que la destrucción de lo uno implica la pérdida de lo otro, pero sin llegar a la brutal y casi negramente cómica apariencia final de la campaña de Sanctuary, que, además, se centra únicamente en la deforestación a a cargo de la industria maderera, tema específico de la imagen de Robin Wood protagonizada por un ciervo, pero cuya campaña icluye una imagen referida a la contaminación y calentamiento global por emisión de gases (la lógica les empuja a escoger a un oso polar como representante de todas la especies afectadas por dicho fenómeno) y la destrucción indiscriminada de los bosques tropicales (de todos los motivos y métodos empleados el fuego resulta ser el más efectivo simbólicamente) observable dentro de la imagen de un mono consumido por las llamas.

Creemos que la elección del mono, aunque sea mostrado a cuatro patas, además de ser representativo de la vida arborícola y formar parte de los árboles consumidos por la actividad humana, se debería también a su proximidad filogenética con cualquier primate, incluido el primate humano, lo que nos acerca más claramente a los afectados directos por la destrucción de los espacios y recursos naturales. No obstante, si las imágenes de aparente doble exposición de Andreas Lie surgen de la edición digital de fotografías aparentemente originales del autor, realizadas con espíritu de pintor o ilustrador, en el caso de los carteles reivindicativos de Robin Wood a cargo de la edición digital se basa en el uso de programas 3D sobre modelos escultóricos de yeso. El director artístico de la campaña es el mismo Andreas Lie, por lo que no se trata de un plagio, una copia o un homenaje, sino, sencillamente, de la maduración y desarrollo de una solución estética para llevarla un poco más lejos en lógica consecuencia.
Si pensais que las imágenes son obvias y que por lo tanto nuestra explicación también lo es...es obvio que estáis en lo cierto.

Mafa Alborés.

Hemos sabido de la campaña visual de Robin Wood gracias a un artículo de Anonymous firmado por Vandita y que comentaba lo siguiente:




Fotos impresionantes que transmiten un mensaje de gran alcance: La destrucción de la naturaleza es destruir la vida.
De mayo de 13ª, el año 2016 | por Vandita
Fotos impresionantes que transmiten un mensaje de gran alcance: La destrucción de la naturaleza es destruir la vida
Desde las perforacines árticas que matan al oso polar a la deforestación dejando sin hogar ciervos, el mensaje es simple, pero potente: si seguimos destruyendo los hábitats naturales de la Tierra, vamos a llegar a causar nuestra propia extinción. El grupo de defensa del medio ambiente alemán, Robin Wood contrató a Grabarz & amp; su socio y diseñador Surachai Puthikulangkura para crear una campaña dirigida a generar conciencia sobre los efectos negativos de la actividad humana en el mundo natural. El resultado final fue una serie de imágenes que hacen reflexionar titulada "La destrucción de la naturaleza es destruir la vida", que muestra tres paisajes diferentes que han sido sometidos a los mayores daños debido a la extracción de petróleo, la deforestación y la agricultura intensiva.

El paisaje helado del Ártico con el deshielo de los glaciares

Las consecuencias catastróficas de incendios, asociados a la actividad humana, en las selvas tropicales

Los efectos de la deforestación

En un estudio de 2015, los científicos llegaron a la conclusión de que incluso con estimaciones extremadamente conservadoras, las especies están desapareciendo hasta aproximadamente 100 veces más rápido que la tasa normal - en pocas palabras, estamos entrando en la sexta gran extinción masiva que amenaza la existencia de la humanidad. "Si se permite que continúe, la vida necesitaría muchos millones de años para recuperarse, y nuestras propias probabilidades como especie desaparecería", decíael autor principal, Gerardo Ceballos de la Universidad Autónoma de México.Según el Índice Planeta Vivo de 2014 de la London Zoological Society, las poblaciones de fauna del mundo se han reducido a la mitad en 40 años: las poblaciones de mamíferos, aves, reptiles, anfibios y peces han disminuido en un promedio del 52%, mientras que las poblaciones de especies de agua dulce han sufrido una peor caída del 76%.Así, dado que sabemos que somos los que destruyen nuestro planeta, ¿vamos a hacer nuestra parte para salvaguardar nuestra tierra y los Estados Unidos, mientras que todavía es posible?

https://www.behance.net/gallery/34853303/Destroying-nature-is-destroying-life


http://www.robinwood.de/wordpress/blog/klima/2016/03/neue-poster-mensch-versus-natur/


http://www.robinwood.de


http://mafa-elanimalinvisible.blogspot.com.es/2014/12/sanctuary-un-agresivo-proyecto-visual.html


http://mafa-elanimalinvisible.blogspot.com.es/2015/11/escultura-y-animales-especies-que-se.html


http://mafa-elanimalinvisible.blogspot.com.es/2015/05/animales-vinculados-sus-paisajes.html



http://anonhq.com/stunning-photos-convey-powerful-message-destroying-nature-destroying-life/

sanctuary: un agresivo proyecto visual de concienciación ambiental

Jillian Wong, recientemente en Taxi Design, comentaba la aparición de una campaña para Sanctuary India de gran impacto visual.
Parece ser que vivimos una época preñada de imágenes realistas y sorprendentes por la proliferación de fotógrafos y artistas digitales, pero lo fundamental es la orientación de dichas imágenes a la sensibilización del público o, simple y llanamente, su momentánea e incluso involuntaria atención.
Tal es el caso de la mencionada campaña, cuyo director artístico, Ganesh Prasad Acharya y la "copy" Kaushik Katty Roy han creado estas imágenes de impacto que hibridan la estética más preciosista del estilo National Geographic, casí onírico y pictoricista en la composición y el encuadre, con un cruce entre el gore y el muestrario de carnicería, provocando imágenes duras, tanto que, bajo mi punto de vista, sobrepasan el límite de lo deseable, provocando casi la risa nerviosa. Parecen chistes de humor negro, más que denuncias.
Recuerdo que hace años, en una escuela de arte donde trabajaba, una alumna de diseño gráfico me mostró un ejercicio que había realizado para denunciar la violencia de género en el que mostraba la foto de un cuerpo de mujer descuartizado sobre una mesa de cirujía forense. La imagen, terrible, iba acompañada de un texto que rezaba: "Hay que ser muy hijo de puta para hacer ésto". Le dije que se notaba su sincero rechazo ante el problema denunciado, pero que el resultado me parecía contraproducente, ya que ponía el listón muy alto para los "hijos de puta". Le comenté que la imagen era tan cruda que producía rechazo, pero emborronaba el mensaje. Al fin y al cabo, se ha de ser muy hijo de puta para levantarle la mano o alzarle despectivamente la voz a cualquiera, sea mujer o no, y hay que estar directamente enfermo para descuartizar a alguien, por lo que la pretendida potencia informativa de su cartel-denuncia se desvanecía. Mi alumna lo comprendió, y hay quien ahora pudiera decir que los creativos de la campaña Sanctuary no lo han comprendido. Lo que ocurre es que aquí no se denuncia la actitud violenta de algunos individuos, sino la pasiva indiferencia de todo el género humano, por lo que quizás sea necesario llegar a estos extremos. Si queréis que os diga la verdad, me siento dividido ante estas imágenes, literalmente seccionado por la mitad. No sé si es empatía o que me parecen tan necesarias como innecesariamente cruentas y casi humorísticas para parte del público. Creo que acabaré retirando todo lo dicho acerca de Gregory Colbert.
No. Es coña. No retiro nada.

Mafa Alborés.




http://designtaxi.com/news/371221/Shocking-Print-Ads-Show-How-Habitat-Destruction-Affects-Wildlife/?interstital_shown=1

 

Creative director Ganesh Prasad Acharya and copywriter Kaushik Katty Roy have created a series of shocking concept print ads for Sanctuary India that show how habitat destruction affects wildlife. 

The ads depict various animals perched on tree trunks, with their heads cut off and dripping blood. The ads feature the tagline “When the wood go, wildlife goes.” 

Arresting and disturbing, they are a reminder to look after the environment before these beautiful creatures disappear. 

Check out the ads below. 

 

 

 


[via Adeevee]