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lunes, 13 de abril de 2015

Unicornios y serpientes de mar. Una asociación aparentemente improbable tristemente hecha realidad.




Si existen dos animales míticos por excelencia en tierra y mar tendríamos que referirnos al unicornio y a la serpiente de mar (aunque existen mitos criptozoológicos que apuntan también al unicornio marino, por cierto).
 Los dones otorgados a las sustancias contenidas en el cuerno del unicornio se tornaron legendarias desde un pasado bastante remoto. Dichas leyendas, provenientes de distintas fuentes cultural y geográficamente diversas, guardan sin duda relación con las propiedades atribuidas al cuerno del rinoceronte, cuyas especies asiáticas, de un solo cuerno, se identificaron en tiempos de Marco Polo como la confirmación de la existencia de un animal fantástico que tal vez había sido inspirado por la distorsión creciente de las narraciones referidas a dichos animales. No insistiremos en ello dado que hemos dedicado páginas específicas del blog a la mitología e iconografía del rinoceronte, que siguen siendo las más visitadas de nuestras publicaciones. 
Los hallazgos ocasionales de colmillos de narval en las costas causó la existencia del mítico unicornio marino, y los ocasionales avistamientos de grandes congrios, peces remo o ballenas observadas de forma confusa generaron el mito de las serpientes marinas. La imagen de la serpiente también ha sido analizada desde nuestras páginas, y poco podríamos añadir a no ser que en su vertiente de mito marino monstruoso reuniría dos miedos atávicos, a saber: el miedo a toda criatura serpentiforme y el miedo al mar como medio contenedor de criaturas difícilmente visibles y habitantes de un medio ya impropio.Lo cierto es que, aparte de compartir las páginas ilustradas de bestiarios, narraciones fantásticas y más o menos sesudos tratados de criptozoología, la asociación de ambos mitos parecía improbable, a no ser por mediación humana, lo cual es tristemente cierto, y no precisamente a manos de literatos y fabuladores, sino de explotadores comerciales sin escrúpulos.

Y es que el unicornio de la vida real, el rinoceronte asiático (y, por desdichada extensión, sus bicornes primos africanos) sigue siendo perseguido por las cualidades supuestamente medicinales de su cuerno. Su escasez encarece sus productos haciéndolos todavía más apetecibles como lujo o como remedio, y hacen de su comercio algo peligrosamente lucrativo a pesar de las medidas proteccionistas que, legislativamente, pretenden proteger la integridad de las especies africanas y asiáticas en preocupante proceso de extinción.
Curiosamente, las auténticas especies de serpientes genuinamente marinas, al igual que tantas otras terrestres, también son objeto de comercio por motivos medicinales en muchas culturas asiáticas, y su captura accidental entre otras especies marinas ha empezado a tornarse más rentable que la de las especies pescadas como alimento. Así lo constata un informe de Nguyen Van Cao del que da cuenta Jason G. Goldman para Conservation Magazine en Noviembre del pasado año. Entra en juego incluso el mítico Kraken asociado a los calamares gigantes, puesto que son los más modestos clamares objetos de explotación pesquera la especie perseguida por los hombres implicados en la captura, en principio accidental, de las también de modesto tamaño serpientes marinas, cuya disposición dental haría poco probable su letal mordedura, a no ser que camines descalzo en contenedores atestados de ejemplares vivos.

Lo que más llama la atención del caso es que las diferentes especies de serpientes marinas son muy venenosas, pero poco estudiadas toxicológicamente, así que no hay sueros o antídotos para sus improbables mordeduras. El creciente riesgo asumido por los pescadores conlleva la creciente demanda del remedio más tradicionalmente conocido en sus culturas: el cuerno de rinoceronte.

Mafa Alborés










Jason G. Goldman para Conservation Magazine: 
Socios improbables: La caza furtiva del rinoceronte y la explotación de la serpiente de mar.
21 de noviembre, 2014

Cada mes, cientos de buques de pesca de calamar que regresan a puerto en Vietnam no sólo cargan con calamares, sino también con las serpientes de mar capturadas en el Golfo de Tailandia. Cada mes, las siete principales instalaciones de procesamiento de  serpiente mueven un promedio de 6.500 kilogramos de serpientes de mar, que se venden  entre $ 10 y $ 40 por kilogramo, dependiendo de la especie. En comparación, el calamar se vende entre $ 7 y $ 20 por libra, por lo que la captura de serpiente de mar es más lucrativa.

En la más reciente edición de la revista Conservation Biology, el
investigador Nguyen Van Cao de la Academia de Ciencia y Tecnología de Vietnam y sus colegas argumentan que la cosecha de las serpientes de mar del Golfo de Tailandia es quizás la explotación sistemática más grande de reptiles marinos en el mundo, pero es lamentablemente ignorada o, como mucho, bajo escrutinio.

Durante cinco años, los investigadores observaron el comercio de serpientes, cómo cambiaban de manos de los barcos de pesca a los intermediarios, de los intermediarios a los comerciantes, y como las serpientes vivas eran embaladas para su envío por carretera, ferrocarril, barco o avión. Además, se entrevistó a 30 capitanes de los buques de calamar, 30 miembros de tripulación, 20 intermediarios, y un puñado de comerciantes, trabajadores en sus instalaciones de procesamiento, y  médicos de los hospitales locales. Debido a que se sabe tan poco sobre el comercio de serpientes de mar, los investigadores simplemente querían determinar la extensión geográfica y temporal de la cosecha, qué
especies se capturaban y y en qué cantidad, y cuáles han sido los factores socioeconómicos  que impulsan el comercio.

La mayoría de las serpientes de mar llegaron en los buques de pesca de calamar a los dos principales puertos de Ca Mau Province de Vietnam, Song Doc y Khanh Hoi. Juntos, estos dos puertos son el hogar de siete principales comerciantes de serpiente de mar del país.

Una vez que las serpientes eran transferidas de los buques de pesca a los intermediarios, los intermediarios (que tiraban de un beneficio mediante el pago a los pescadores menor de lo que reciben de los comerciantes) que las trasladaban a los mercaderes. Allí, fueron ordenados en dos  clases por
tamaños, con los individuos más pequeños de menos de 500 gramos, y los más grandes que pesan más. Las serpientes son colocadas en cajas de poliestireno que contienen agua del grifo y sal, los agujeros para el aire se asoman en la parte superior, y se sellan con cinta adhesiva. Cada contenedor ostentó alrededor de 17-18 kilogramos, lo que equivaldría a un máximo de 40 grandes o 60 pequeñas serpientes.

Las serpientes son utilizadas por la carne, su sangre se infunde en alcohol ("para mejorar la salud y la virilidad"), los órganos se utilizan para la medicina alternativa (las vesículas biliares, en particular, se creen útiles para las mujeres embarazadas), y también se convierten en polvo para una especie de ungüento que se pretende para curar el dolor de las articulaciones, dolor de espalda, anorexia, insomnio, y para fortalecer los tendones y los huesos. Los efectos sobre la salud son, predeciblemente, dudosos.

La mayoría de las serpientes son de sólo dos especies: Lapemis curtus e Hydrophis cyanocinctus. El quince por ciento restante se compone de unas seis especies adicionales: Acalyptophis peronii, Aipysurus eydouxii, atriceps Hydrophis, H. belcheri, H. Lamberti, y H. Ornatus. Basándose en los análisis de los investigadores, todos eran
individuos subadultos o adultos, aunque algunas hembras terminaron de dar a luz después de que fueron capturadas, dejando a algunos recién nacidos también en la mezcla.

A pesar de que cada una de estas especies está descritas en la lista por la UICN como "asunto preocupante" o "datos insuficientes", las tasas de captura revelan que, al menos en el Golfo de Tailandia, las poblaciones están disminuyendo. En 1995, sólo 25 a 30 barcos de calamar también cosechaban serpientes. En 2013, ese número había aumentado a 900. "La mayoría de los capitanes de los buques de calamar informó sobre cosechar serpientes marinas como captura incidental valiosa que requiere un esfuerzo adicional insignificante", escriben los investigadores, y se han tornado espectantes por traer serpientes a su regreso a puerto. Esa cosecha se ve quizás apoyada por el hecho de que el seguimiento de la explotación de la serpiente de mar y el cumplimiento de cualesquiera reglamentos en estos lugares "es prácticamente inexistente."

Como resultado, de 2009 a 2012, hubo una reducción estadísticamente significativa en la biomasa total de serpientes marinas recolectadas. En 2009, más de 100 toneladas se procesan a través de las instalaciones comerciales, lo que representa unas 275.000 serpientes individuales; 84 toneladas en 2010; 78 toneladas en 2011; y sólo 68 toneladas en 2012. El número real de individuos capturados es probablemente bastante mayor que las estimaciones, ya que los investigadores se centraron sólo en los buques pesqueros vietnamitas, ignorando los de Malasia y Tailandia, que también  cosechan
serpientes desde el Golfo de Tailandia.

Los resultados sugieren que a pesar de sus clasificaciones de la UICN, un gran subconjunto de especies de serpientes de mar en el archipiélago indonesio -un paisaje conocido por su alta biodiversidad marina- está en peligro de que sus poblaciones se vean dañadas o, gracias a las prácticas de pesca insostenibles., destruidas. Esta cosecha de serpiente marina particular ha estado sucediendo esencialmente desapercibida por las organizaciones nacionales e internacionales de conservación durante más de una década, en parte debido a que aparentemente entra en conflicto no abiertamente con las leyes vietnamitas, lamenta Nguyen. "Sin embargo, dado el volumen de serpientes y el amplio espectro de especies extraídas y que los efectos ambientales de las capturas se desconocen, la atención inmediata por parte de las organizaciones de conservación de la pesca de la serpiente de mar parece justificado."

Los
precios considerables que se pueden pagar por las serpientes se refleja en el desprecio gratuito que los pescadores  tienen por su propia seguridad personal. Las serpientes marinas son algunas de las  más venenosas del mundo, y no hay antídoto para la mayoría de ellas porque están muy poco estudiadas en relación con otras criaturas venenosas terrestres. A pesar de ello, a menudo se manejan sin guantes, y los trabajadores suelen caminar descalzos en tanques que contienen serpientes vivas.

¿Un remedio popular para las mordeduras de serpientes? Cuerno de rinoceronte, aplicado directamente a la picadura, o pulverizado en una pasta para ser ingierido. Por lo tanto, existe un vínculo directo entre el desgarrador sentido de una brutal masacre, de rinocerontes por sus cuernos, y la pesca insostenible de serpientes de mar en el Golfo de Tailandia. Dos crímenes de vida silvestre sistemáticas, a miles de kilómetros de distancia, se facilitan mutuamente. 


- Jason G. Goldman | 21 de noviembre 2014



(nótese que el artículo en su ubicación original está ilustrado con fotografías de una serpiente marina y de un rinoceronte, pero no un asiático unicorne, sino un rinoceronte blanco africano, bicorne, y distinguible del llamado rinoceronte negro por su característico labio superior recto y ancho -"wide", término que acabó confundiéndose fonéticamente con "white", "blanco", lo que determinó por contraste la denominación "negro" para la otra especie africana, también bicorne-)    Mafa Alborés

http://conservationmagazine.org/2014/11/unlikely-partners-rhino-poaching-sea-snake-exploitation/


Unlikely partners: Rhino poaching & sea snake exploitation

Each month, hundreds of squid fishing vessels return to port in Vietnam loaded not just with squid, but also with sea snakes harvested from the Gulf of Thailand. Each month, the seven major snake processing facilities move an average of 6,500 kilograms of sea snakes, which are sold for between $10 and $40 per kilogram, depending on species. By comparison, squid sell for between $7 and $20 per pound, making sea snakes the more lucrative catch.
In the most recent issue of the journal Conservation Biology, Vietnam Academy of Science and Technology researcher Nguyen Van Cao and colleagues argue that the harvest of sea snakes from the Gulf of Thailand is perhaps the world’s largest systematic exploitation of marine reptiles in the world, but it’s one that is woefully ignored or, at best, underscrutinized.
For five years, the researchers observed the trade in snakes as they changed hands from fishing boats to middlemen, from middlemen to merchants, and as the live snakes were packed up for shipping by road, rail, boat, or plane. In addition, they interviewed 30 captains of squid vessels, 30 crewmembers, 20 middlemen, and a handful of merchants, workers in their processing facilities, and physicians in local hospitals. Because so little is known about the trade in sea snakes, the researchers simply wished to determine the geographical and temporal extent of the harvest, which species were harvested and how much, and what the socioeconomic factors were that drove the trade.
Most of the sea snakes came in on squid fishing vessels to the two major harbors in Vietnam’s Ca Mau Province, Song Doc and Khanh Hoi. Together, those two harbors are home to the country’s seven major sea snake merchants.
Once the snakes were transferred from fishing vessels to middlemen, the middlemen (who pulled a profit by paying the fishermen less than they received from the merchants) moved them to the merchants. There, they were sorted into two class sizes, with smaller individuals being less than 500 grams, and larger ones weighing more. The snakes were placed into Styrofoam boxes containing tap water and salt, air holes were poked into the top, and it was sealed with tape. Each container held some 17-18 kilograms, which equaled as many as 40 large or 60 small snakes.
The snakes are used for meat, their blood is infused into alcohol (“enhancing health and virility”), the organs are used for alternative medicine (gall bladders in particular are thought useful for pregnant women), and they also become ground into a sort of glue which is purported to cure joint pain, back pain, anorexia, insomnia, and to strengthen tendons and bones. The health effects are, predictibly, dubious.
Most of the snakes were from just two species: Lapemis curtus and Hydrophis cyanocinctus. The remaining fifteen percent was comprised of an additional six species: Acalyptophis peronii, Aipysurus eydouxii, Hydrophis atriceps, H. belcheri, H. lamberti, and H. Ornatus. Based on the researchers’ assessments, all were sub-adult or adult individuals, though some females wound up giving birth after they were caught, leaving some newborn infants in the mix as well.
Despite the fact that each of these species is listed by the IUCN as either “learn concern” or “data deficient,” catch rates reveal that, at least in the Gulf of Thailand, populations are dwindling. In 1995, just 25-30 squid vessels were also harvesting snakes. By 2013, that number had increased to 900. “Most squid vessel captains reported harvesting sea snakes as a valuable bycatch that requires negligible additional effort,” write the researchers, and they’re now become expected to bring snakes back with them. That harvest is perhaps aided by the fact that tracking of sea snake exploitation and enforcement of whatever regulations are in place “is virtually nonexistent.”
As a result, from 2009 to 2012, there was a statistically significant reduction in the total biomass of sea snakes harvested. In 2009, more than 100 tons were processed through the merchant facilities, representing some 275,000 individual snakes; 84 tons in 2010; 78 tons in 2011; and just 68 tons in 2012. The actual number of harvested individuals is likely quite higher that the estimates, since the researchers focused just on Vietnamese fishing vessels, ignoring those from Malaysia and Thailand which also harvest snakes from the Gulf of Thailand.
The findings suggest that despite their IUCN classifications, a large subset of sea snake species in the Indonesian archipelago – a landscape known for high marine biodiversity – is in danger of having their populations damaged or destroyed thanks to unsustainable fishing practices. This particular sea snake harvest has been going on essentially unnoticed by national and international conservation organizations for more than a decade, in part because it apparently does not overtly conflict with Vietnamese laws, laments Nguyen. “Yet, given the volume of snakes and the wide spectrum of species extracted and that the environmental effects of the harvest are unknown, immediate attention by conservation organizations to sea snake harvesting appears warranted.”
The handsome price fishermen can be paid for snakes is reflected in the wanton disregard they have for their own personal safety. Marine snakes are some of the world’s most venomous, and there is no anti-venom for most of them because they’re so understudied relative to Earth’s other venomous critters. Despite that, they’re often handled without gloves, and workers often walk around barefoot in tanks containing live snakes.
One popular remedy for snakebites? Rhino horn, either applied directly to the bite, or ground into a paste and swallowed. Thus, there is a direct, heartbreaking link between the pointless, brutal slaughter of rhinos for their horns, and the unsustainable harvest of sea snakes in the Gulf of Thailand. Two systematic wildlife crimes, thousands of miles apart, each facilitating the other. 
– Jason G. Goldman | 21 November 2014

Pájaros de madera y papel de Zack Mclaughlin. Escultura naturalista.

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Zack Mclaughlin es un artista afincado en Londres cuya fascinación por el mundo natural y la ornitología le ha llevado a experimentar con diferentes técnicas escultóricas para recrear las formas de diversas criaturas aladas con notables resultados. La belleza de sus piezas recientes, realizadas en talla de madera y recortes de papel ha llamado la atención de los principales cronistas on line del arte, entre ellos, cómo no, nuestro inefable Christopher Jobson desde el escaparate ubicuo de COLOSSAL, de donde extraemos algunas de las imágenes que os mostramos. Podréis ver más en la entrada original y siguiendo los enlaces que facilita Jobson a los sitios web del artista.

Fuente:

http://www.thisiscolossal.com/2015/04/handmade-wood-paper-birds-by-zack-mclaughlin/?utm_source=feedburner&utm_medium=feed&utm_campaign=Feed%3A+colossal+%28Colossal%29

(Handmade Wood & Paper Birds by Zack Mclaughlin

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London-based artist Zack Mclaughlin constructs uncannily realistic birds made from wood and cut paper leaves. A lifelong fascination with the natural world lead Mclaughlin to explore different kinds of 3d model making, first starting with wire and then moving into the more realistic sculptures you see here. You can see more of his recent work onDeviantArt and in his shop. (via Lustik)
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domingo, 12 de abril de 2015

Antrozoología y arte: La pintura de Jakub Rozalski y la fascinación por el oso Wojtek.

Una vez más le debo al Hurgador de Javier Fuentes un valioso descubrimiento, aunque tal vez debería decir dos, dado que por un lado me muestra la obra del joven artista Jakub Rozalski y por otro, a propósito de estos trabajos, profundiza en la figura histórica de Wojtek, un oso reivindicado conscientemente desde algunas obras de Rozalski. Arte y antrozoología ¿Qué más se puede pedir?
Podéis ver una selección más amplia en la entrada original, de la que os facilito el enlace, y en la que dispondréis de más enlaces a otros sitios web del artista y fuentes acerca de la figura de Woljek.

Los caballos tuvieron una gran importancia bélica hasta la primera guerra mundial, en la que la tecnología, los tanques y aviones, introdujeron la presencia de sofisticados fenotipos tecnológicamente extendidos fuera de los límites físicos de los soldados. Otros animales, como las palomas mensajeras, también cumplieron con importantes misiones estratégicas y la fauna doméstica padece de trabajo y explotación extra en dichas circunstancias. De esto y otras cosas nos habla la obra gráfica de Jakub Rozalski.

La presencia de animalidades alternativas forzada por las circunstancias extraordinarias, como un conflicto bélico, adquieren un poderoso simbolismo poético. Rozalski se confiesa influido por la iconografía de la saga galáctica de George Lucas y por las narraciones de conflictos bélicos tan reales como la guerra entre polacos y soviéticos, en la que incluso un oso peculiar consiguió nublar la simbología totémica del Oso Ruso desviándola a filas polacas. Os recomiendo leáis más abajo la información sobre Wojtek, porque es en momentos críticos cuando las especies, aun de un modo tan desigual y desdichado, como en el caso de un oso cautivo, nos recuerdan que las alianzas interespecies ilustran la posibilidad de alianzas interraciales o internacionales, tal y como apunta el universo de Star Treck o el de Star Wars, donde lo importante no es que seas humano, oso o wookie, sino que seas amigo.


Mafa Alborés



Fuente:
http://elhurgador.blogspot.com.es/2015/04/jakub-rozalski-pintura.html?showComment=1428500326378#c560520190817226149

Jakub Rozalski [Pintura]

Jakub Rozalski
Jakub Rozalski es un interesante artista polaco nacido en 1981, residente en Cracovia.
«Pinto y dibujo desde que tengo memoria. Escoger estudios artísticos era el orden natural de las cosas. Tengo un buen bagaje y educación artísticos. Sin embargo, aprendí casi todo de manera autodidacta, estudiando a mis artistas y pintores favoritos. Mis primeros pasos como artista fueron en lienzo y papel; mucho tiempo después descubrí el diseño gráfico por ordenador. A través de mi obra, intento combinar la pintura al estilo clásico, un diseño moderno y conceptos interesantes. Pero lo más importante en mi obra es crear siempre una atmósfera única a través de la narración de algún tipo de historia, mostrando situaciones cotidianas en entornos inusuales.»

Proyecto 1920+ Project
"En el camino / On the Road"

"Cazador oscuro / Dark Hunter"
«Actualmente prefiero trabajar con ordenador y tableta, ya que me permite ahorrar un montón de dinero. Así puedo tener más tiempo para mi familia y mi vida cotidiana.
Me gustan los colores más suaves, discretos, así como composiciones más estáticas, no tan dinámicas. No sé por qué; nunca he pensado en ello. Tan sólo pinto como siento y me gusta. Es probablemente una reflexión sobre mi propia naturaleza, lo que me gusta y lo que me interesa. Me gustan los ambientes salvajes, los espacios abiertos, colores discretos y naturales, el invierno, los animales... creo que es lo que puedes ver en mis pinturas.»

Proyecto 1920+ Project
"Hogar, dulce hogar / Home Sweet Home"




«Todo el proyecto 1920+ está basado en eventos históricos: La Batalla de Varsovia en 1920, y la Guerra Polaco-Soviética (febrero 1919 - marzo 1921). Esta batalla está considerada por muchos historiadores como una de las más importantes de la historia, ya que cambió el destino de Europa y detuvo la Revolución Roja. Después de la Primera Guerra Mundial, la atmósfera en Europa estaba llena de pensamientos revolucionarios. Los bolcheviques decidieron aprovecharse de esta situación y comenzaron a avanzar hacia el oeste con un gran ejército.»

Proyecto 1920+ Project
"Alas negras / Black Wings"

"Sambor & Owsianik"
Ilustración de portada para la novela de fantasía - steampunk de /
Book cover illustration for fantasy/steampunk novel by Pefer Vorobieff, “Кейтов перевал”
«Polonia fue el primer país realmente capaz de ofrecer resistencia. Nuestra independencia sólo fue restaurada en dos años. Casi nadie sabe nada sobre esto, y es un período histórico muy interesante. Fue también la última vez que la caballería tuvo un uso significativo. Adoro los robots gigantes y elementos mecánicos desde mi infancia. Creo que todo comenzó cuando vi por primera vez La Guerra de las Galaxias, Episodio V: El Imperio Contraataca. Fueron imágenes muy interesantes e inspiradoras para mí. También me dieron una buena idea de escalas bien construidas y ofrecían un interesante contraste entre paisajes y situaciones. Mi deseo es mostrar la historia y cultura de mi tierra natal de la manera más interesante y original para las audiencias modernas, así que lo mecánico trabaja perfectamente.»

Proyecto 1920+ Project
"Disparo a la cabeza / Headshot"


Jakub Rozalski is an interesting Polish artist born in 1981, based in Cracovia.
«I paint and draw since I can remember. Choosing artistic studies was the natural order of things. I have a fine art background and education. However, I learned most of it as a self-taught by studying my favorite artists and paintings. My first steps as an artist was on canvas and paper, long time before discovering computer graphic designs. Through my work, I try to combine classical painting style, modern design and interesting concepts. For me the most important thing in my work is to always create a unique atmosphere via telling some kind of story, showing everyday situations in an unusual environment.»

Simplemente otro día de trabajo / Just Another Day at Work... "Kelpie"


«Currently I prefer to work on a computer and a tablet, as it allows me to save a lot of time and money. I can then have more time for my family and my daily life.
I like the more subdued, discreet colors, as well as the more static not so dynamic compositions. I do not know why, I have never thought about it. I just paint the way I feel and I like. It is probably a reflection of my own nature, what I like and what interests me. I like wild environments, open spaces, discreet and natural colors, winter, animals… I think you can see all of these in my pictures.»

Proyecto 1920+ Project
"Lobos alemanes / German Wolves"

Proyecto 1920+ Project
Scythe es un juego para consolas ambientado en una historia alternativa de la década de 1920. Es un tiempo de granjeros y guerras, corazones rotos y engranajes oxidades, innovación y valor. El juego fue creado por el diseñador Jamey Segmaier con la asistencia de Alan Stone en el crudo, aunque hermoso, mundo del artista Jakub Rozalski.
Scythe is a board game set in an alternate-history 1920s. It is a time of farming and war, broken hearts and rusted gears, innovation and valor. The game was created by lead designer Jamey Stegmaier with the assistance of Alan Stone in the stark but beautiful world of artist Jakub Rozalski.

«The whole “1920+ project” is based on historical events: the Battle of Warsaw in 1920 and the Polish–Soviet War (February 1919 – March 1921). This battle is considered by many historians as one of the most important in the world’s history, since it changed the fate of Europe and stopped the Red Revolution. After the first world war, the atmosphere in Europe was filled with revolutionary thoughts. Bolsheviks decided to take advantage of this situation and started to move forward to the west with a huge army.»

Proyecto 1920+ Project
"Camino bloqueado / Road Blockade"

Proyecto 1920+ Project
"Grandes estepas / Great Steppes"
«Poland was the first country to really be able to show them resistance. Our independence had only been restored for two years. Anyone hardly knows about this and it is a very interesting historical period. This is also the last time cavalry was so significantly used. I love giant robots and mechs from my childhood. I think this started when I saw Star Wars Episode V: The Empire Strikes Back for the first time. Those are very interesting and inspiring painting themes for me. They also give a good idea of well built scales and offer an interesting contrast of the classical landscapes and situations. My desire is to show the history and culture of my motherland in the most original and interesting way for a modern audience; so mechs work perfectly.»

Proyecto 1920+ Project
"Mano amiga / Helping Hand"
Soy un gran fan de Wojtek. Creo que es una gran historia y estas pinturas son mi homenaje a él. Mucha gente se ha interesado en la historia de Wojtek gracias a estas obras, y en consecuencia en nuestros soldades y la batalla de Monte Cassino. Esto me hace muy feliz y orgulloso. (ver al final del post)
I’m a big fan of Wojtek. I think it’s a great story and these paintings are my tribute to him. A lot of people through these artworks became interested in Wojtek’s story, and thus in our soldiers and the battle of Monte Cassino. This is making me very happy and proud. (check out at the end of this post)

Proyecto 1920+ Project
"Escuadrón Kosciuszko Squadron"

«Primera de una serie de ilustraciones que son mi homenaje a los voluntarios estadounidenses y pilotos polacos del 7º Escuadrón Aéreo (Escuadrón Kosciuszko), que lucharon y murieron por la independencia de Polonia durante la guerra Polaco-Bolchevique (1919-1921)»

«First in a series of illustrations that are my tribute to the American volunteers and Polish pilots from 7th Air Escadrille - Kościuszko Squadron, who fought and died for Polish independence during the Polish - Bolshevik war (1919 - 1921)»

Simplemente otro día de trabajo / Just Another Day at Work... 
"Encuentro con el hombre lobo / Meeting With Werewolf"
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Los textos están tomados del sitio web del artista, de su facebook, y de una entrevista de Print 24 publicada en noviembre de 2014 (completa en inglés aquí) /
Texts from artist's website, from his facebook, and from an interview published in Print 24, November, 2014 (full text here)

Más imágenes e información sobre Jakub en / More images and information about Jakub in:
Website, Tumblr, facebook, Society6
Imágenes publicadas con autorización del artista (¡Muchas gracias, Jakub!)
Gracias también a Manu Bernal por la información.
Images published here with artist's permission (Thanks a lot, Jakub!)
Thanks also to Manu Bernal for the information.
Wojtek
Jakub Rozalski
Proyecto 1920+ Project - "De regreso a casa / Back to Home" (detalle / detail)
Wojtek con un soldado durante la Segunda Guerra Mundial / with a soldier during 2nd World War
Wojtek (1942–1963) fue un oso pardo sirio adoptado de cachorro por los soldades de la 22 Compañía de Suministros de Artillería, Segundo Cuerpo polaco, del ejército polaco durante la Segunda Guerra Mundial. En la Batalla de Montecassino, Wojtek ayudó a mover municiones del ejército. El nombre "Wojtek" es un diminutivo de "Wojciech", un antiguo nombre eslavo que aún es común en Polonia hoy en día, que significa "el que disfruta de la guerra", o "el guerrero sonriente".

Wojtek (1942–1963) was a Syrian brown bear cub found in Iran and adopted by soldiers of the 22nd Artillery Supply Company of the Polish II Corps. His rank was corporal. During the Battle of Monte Cassino, Wojtek helped move ammunition. The name "Wojtek" is a diminutive form of "Wojciech", an old Slavic name that is still common in Poland today and means "he who enjoys war" or "smiling warrior".
Estatua en madera en / Wood Statue in Weelsby Woods, Grimsby, North East Lincolnshire, Inglaterra / England
Estatuas de Wojtek pueden contemplarse hoy día en el Imperial War Museum de Londres o en el Canadian War Museum de Ottawa, en homenaje a este animal que entró con todos los honores en la historia militar
Wojtek statues can be seen today in the Imperial War Museum in London or the Canadian War Museum in Ottawa in honor of this animal that came with honors in military history.
Monumento a Wojtek en el Parque Jordana, Cracovia, Polonia /
Monument to Wojtek in Park Jordana, Kraków, Poland

Fotografía y simulacro: Vesa Lehtimäki sigue los senderos del arte conceptual para cine fotografiando juguetes y modelismo de Star Wars.



Y después de una entrada consagrada a la fotografía, volvemos a la fotografía en una de las vertientes que más interesan para la selección de contenidos de este blog: la fotografía basada en el engaño visual o destinada a él. Fotografía y simulacro. En fin: la historia de la cultura humana desde mediados del siglo XIX.
Supongo que todavía recordáis la eficacia de Michael Paul Smith engañando ópticamente a nuestros sentidos mediante sencillas pero eficaces fotografías de maquetas y reproducciones a escala.
El ilustrador Vesa Lehtimäki se mueve en esta línea sin saber si encamina la ilustración hacia la imagen fotográfica o viceversa, demostrando, una vez más, que el fotorrealismo se impone en los medios de creación visual y audiovisual hasta el extremo que el dominio de las técnicas fotográficas y su edición digital son básicos para el oficio de artista conceptual, un campo profesional antes en manos de pintores e ilustradores.
No deja de ser un mero ejercicio de alarde imitativo, pero sin duda, como en el caso de la imagen que abre esta entrada, en al que automóviles terrestres cotidianos comparten aparcamiento con vehículos de más allá de Tatooin, este proyecto consigue recordarnos que el grado de credibilidad documental de nuestra memoria histórica ha entrado en una fase de ensoñación cultural evidente.  When Lego meets Star Wars mostraba caricaturescamente las fronteras entre realidad y ficción, mientras "Star Wars Toys Look Like Real" produce un diferente tipo de sorpresa.


recreaciones realistas con juguetes de star wars

Fuente:
http://www.fubiz.net/2014/01/20/star-wars-toys-look-like-real/

Star Wars Toys Look Like Real