Anatomía, fotografía, movimiento. Patrick Gries.

¿Os acordáis del humorístico trabajo anatómico del que ya dimos cuenta a cargo de Hyungko Lee?
Una vez más, gracias a Christopher Jobson, a base de revisar antiguas entradas de COLOSSAL, encontramos un interesante trabajo que aúna aspectos técnicos, divulgativos, científicos, zoológicos y estéticos a través de esa particular disciplina anatómico-escultórica que supone observar la mecánica animal mediante el ensamblaje óseo y el estudio anatómico.
El encargado de realzar todo el poderío evocativo, estético y documental de estas piezas de museo de historia natural es el fotógrafo Patrick Gries quien, a través del blanco y negro, consigue que estos esqueletos surjan de la oscuridad como si de fantasmas se tratase; fantasmas de los ejemplares otrora vivos que se convierten en holotipos del riesgo de extinción de sus propias especies, lo que me remite también a mi propia serie fotográfica de despedidas de especies animales aún no extintas.

Mafa Alborés: "Adiós, Rino"

Creo interesante disponer de la oportunidad de observar simultáneamente el trabajo de Gries junto a la serie concreta de Lee a la que hacíamos referencia.

Mafa Alborés





http://www.thisiscolossal.com/2013/11/evolution-vertebrate-skeletons-patrick-gries/

• ART
 
• PHOTOGRAPHY

Evolution: A Stunning Monochromatic Exploration of Vertebrate Skeletons by Patrick Griesby Christopher Jobson on November 20

Horse and Rider © Patrick Gries

Opah © Patrick Gries

Cheetah © Patrick Gries

African Elephant © Patrick Gries

Rattlesnake © Patrick Gries

Mandrill & Humbolt’s Wooly Monkey © Patrick Gries

Orca © Patrick Gries

Lemur © Patrick Gries

Flamingo & Water Monitor © Patrick Gries

© Xavier Barral

© Xavier Barral

Created in collaboration with the National Museum of Natural History in Paris, Evolution is an extraodinary collection of images by photographer Patrick Gries that tells the visual story of evolution through 300 black and white photos of vertebrate skeletons. Unlike a textbook approach to photography, the skeletons Gries’ photos appear to have been reanimated, artfully posed and lit in lifelike scenarios resulting in images that are both beautiful and haunting.

In addition to the National Museum of Natural History in Paris, Gries acquired anatomical specimens from numerous veterinary and natural history museums throughout France and Monaco to round out the series of photos that are accompanied by passages from writer and scientist Dr. Jean-Baptiste de Panafieu. Evolution is available through Editions Xavier Barral.

All images courtesy Patrick Gries. (via Photojojo)

Bioarte, humor e ironía por Hyungko Lee.

Interesantísimo trabajo el de Hyungkoo Lee, muy serio incluso desde su particular sentido del humor al introducir entre los ejemplares propios de un museo natural las muestras anatómicas de personajes clásicos de los dibujos animados, como el Correcaminos y el Coyote, los sobrinos del Pato Donald con su ilustre tío, Goofy, Tom y Jerry, Tweety y Silvestre...y, como podréis comprobar visitando su página web, muchos otros trabajos que se sirven de los recursos de las exposiciones científicas recontextualizados. Sin duda simpatizamos con estas obras que conectan con algunas de nuestras propias propuestas, aunque su desbordante calidad hacen que la comparación nos deje claramente en poca disposición de establecer contrastes.

http://hyungkoolee.kr/wordpress/works/artworks

Mafa Alborés: "Adiós, Elefante" Escanograma esteroscópico (anaglifo)

Mafa Alborés: "Adiós, Elefantito" Escanograma esteroscópico (anaglifo)

Mafa Alborés: "Adiós, Liebre" Escanograma esteroscópico (anaglifo)

Mafa Alborés: "Adiós, Alce" Escanograma esteroscópico (anaglifo)

Mafa Alborés: "Adiós, Rinoceronte" Fotograbado y estampación mixta

Mafa Alborés: "Adiós, Rino" fotografía digital

300 cabezas de animales te ven comer

Parece ser que un tal Bill Foster, además de empresario restaurador, ha sido también un temible cazador-coleccionista. Aunque esto parezca una entrada de Raquel Poliquin para Taxidermy, lo cierto es que lo extraje de un artículo de Allison Meier en el blog Atlasobscura acerca de este llamativo local en Rio Vista, California.
Ya he dedicado más comentarios a obras artísticas e instalaciones que se sirven del arte de la taxidermia, así que no he de extenderme mucho en dar explicaciones acerca de mi personal rechazo, aunque sin duda constata nuestra admiración por las formas animales y su preservación-posesión (y que podemos hablar de buena y mala taxidermia como quien habla de buena y mala pintura) ya que por bueno que sea, el arte no vale nunca tanto como la vida de un solo animal y, en el caso que nos ocupa, este tipo ha sacrificado como mínimo 300 animales con fines ociosos, decorativos y perversamente lucrativos, aunque no cabe duda de que ha conseguido confeccionar, tal vez sin planteárselo, una irónica metáfora visual para la conciencia de sus comensales. Carnívoro, carnicero y sanguinario no son exactamente sinónimos.


Publicado originalmente por Allison Meier

CURIOUS FACT OF THE WEEK: THE RESTAURANT WHERE 300 ANIMAL HEADS WATCH YOU EAT

BY ALLISON MEIER / 25 NOV 2013

If you want to have a meal beneath the gaze of over 300 mounted animal heads, your dream cuisine is in Rio Vista, California. Foster's Big Horn Restaurant contains the hunting trophies of one Bill Foster, who was a prolific hunter and likely a fearsome sight to any mammal who crossed his path. 

photograph by Thomas Hawk

One animal head in a restaurant or bar might just be a macabre choice of curio, three would be a bit morbid, but once you go over the 300 mark you plunge into a grotesque visual of the rampant big game hunting that took place in Africa in the early 20th century. That's not to say there isn't something to appreciate in the sight for its sheer spectacle, with the glassy eyes of deer, a giraffe, a crowd of ibex, lions, a hippo, a Cape Buffalo, a moose with 76 inch wide antlers, and a massive African elephant gazing in a frozen stampede that seems to be emerging from the walls. Foster funded the hunting with money from bootlegging during Prohibition, and opened the restaurant in 1931 after making his trips to Africa, Canada, and Alaska for animal slaying in the 1920s. 

Below are some more photographs from Foster's Big Horn Restaurant, which can claim one of the largest private animal trophy collections in the world: 

photograph by Lynae Zebest

photograph by Telstar Logistics

photograph by Thomas Hawk

photograph by Thomas Hawk

photograph by Orin Zebest

photograph by Thomas Hawk

photograph by Orin Zebest

photograph by Orin Zebest

photograph by Thomas Hawk

photograph by Orin Zebest

photograph by Jasperdo/Flick user

FOSTER'S BIG HORN, Rio Vista, California

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Curious Facts of the Week: Helping you build your cocktail party conversation repertoire with a new strange fact every week, and an amazing place to explore its story. See all the Curious Facts here>

PLACES IN THIS ARTICLE

Maico Akiba crea civilizaciones en miniatura a lomos de animales y dinosaurios de juguete.

Os remito, como en otras ocasiones, al mejor blog que existe dedicado a la divulgación de arte y cultura visual, a cargo de Christopher Jobson: COLOSSAL. En esta ocasión, en sintonía con la antrozoología artística que da sentido primordialmente a nuestro animal invisible, seleccionamos la muestra dedicada a estos curiosos collages tridimensionales de Maico Akiba, quien combina elementos decorativos propios del maquetismo y las reproducciones de trenes a escala para recrear mundos oníricos simbólicamente erigidos sobre los lomos de animales extraídos de ese particular mundo de las reproducciones zoológicas de juguetería y coleccionismo (algún día deberíamos dedicarle una entrada específica a empresas como schleich, por nombrar una bien conocida y de calidad).

Thomas Doyle

La imagen de un mundo a lomos de una gigantesca tortuga nos remite a mitologías asiáticas, aunque la legendaria isla que no es más que el florido caparazón de un colosal quelonio marino ha viajado por todo el mundo gracias a la ubicua condición que intuimos también en el mito de San Borondón. Con esta clara premisa icónica, Maico Akiba realiza una sencilla y contundente reflexión sobre naturaleza y artificio que, además de hermosa e hipnótica, nos recuerda nuestros referentes icónicos más ancestrales o arquetípicos con ironía de reminiscencias pop. La serie se titula SEKAI, el término japonés para "mundo", y la podéis contemplar más a fondo en la entrada original o en la web del artista enlazada más arriba. No me negaréis que podría hacernos pensar en los dioramas deThomas Doyle que, también cargados de poesía visual, nos remiten a un mundo tan onírico como simbólicamente frágil. La artista japonesa, por su parte, resuelve los límites de sus escenografías ubicándolas sobre una figura que deja de ejercer de figurante y cuyo origen de objeto encontrado provoca un bucle intelectual efectivo e interesante.

• ART

Toy Mammals and Dinosaurs Burdened with Miniature Civilizations by Maico Akibaby Christopher Jobson on August 26

Created by artist Maico Akiba, these lumbering toy mammals, dinosaurs, and reptiles carry the burden of miniature worlds that seem to have sprouted from their backs. Akiba uses model making materials commonly used for train sets to build each scene which appear post-apocalyptic in nature. Johnny at Spoon & Tamago keenly observes that, in a way, they resemble a reverse Noah’s Ark. The project is titled SEKAI (Japanese for “world”), and you can see more here. (via Spoon & Tamago)

Macrofotografía. Retratos de insectos por Yudy Sauw.

Retratar animales. Retratar insectos.

Hablar de retrato en pintura y fotografía remite al mundo de la representación más que al de la mera reproducción. Decimos de un buen retrato que representa la esencia, la actitud, la impostura o incluso el alma del retratado más que limitarse a reproducir el aspecto físico de sus rasgos, aunque sean estos precisamente los que nos dan a entender su carácter o estado de ánimo según su disposición.
Ya mencionamos en "Digo, miento, fotografío" y en entradas específicas las problemáticas alrededor del parecido y el reconocimiento de rostros, y, entre otras cosas, hemos llamado la atención sobre algún hecho muy curioso: en el caso de la fotografía, que reproduce mecánica y casi accidentalmente aquello que se pone frente al objetivo, no es infrecuente escuchar a modo de elogio la falta de parecido con el retratado: "Qué buena foto, no pareces tú", mientras que en dibujo, pintura y escultura, en que el parecido ha de ser buscado, se considera a éste una condición sine qua non, por más que cualquier fotógrafo sabe que captar el parecido físico entre el retratado y su fotografía no es tan sencillo.
Si al retratar personas esperamos identificar al retratado con su retrato, al retratar animales, como hemos visto en el trabajo de diversos fotógrafos en este blog, sólo caben dos casos extremos: captar al animal, especialmente si es doméstico, en una actitud habitual (en el caso de animales salvajes en una actitud que ilustre un comportamiento sobradamente conocido o descrito por la literatura científica) o bien captar un aspecto insólito, sorprendente o visualmente extraño.

En la macrofotografía, concepto que resume las técnicas ópticas y fotográficas de aproximación (o de aumento de la escala) respecto a los objetos pequeños, lo insólito surge de todos esos detalles que habitualmente no vemos. En tierra de gigantes, el Gulliver de Swift sólo podía ver accidentes físicos e imperfecciones, en contraste con la apariencia bella y perfecta, diáfana y sin defectos de los minúsculos habitantes de Lilliput.

Aunque técnicamente es posible referirse al género del retrato aún cuando el retratado es un animal, es indudable que la empatía juega un papel fundamental en el género, y en consecuencia resulta más inasequible como tal cuando dicha empatía es nula o engañosa. Observad, como buena muestra de ello, las fascinantes macrofotografías de insectos del indonesio Yudi Sauw.

Os ofrezco un extracto de algunas de las imágenes y comentarios ofrecidos por Javier Fuentes en "El Hurgador del Arte". Si queréis ver más, id a la página original de dicho blog o a los links que se os ofrecen a los sitios del autor.


Artículo original de Javier Fuentes:

Yudy Sauw [Macrofotografía]

No hace mucho publiqué algunas imágenes de Yudy Saw. Unas estupendas capturas con macro, espectaculares colores y un nivel de definición magnífico. Ahora, gracias al artista, unas cuantas más.

Not long ago I posted some images by Yudy Saw. Great macro shots with spectacular colors and a superb definition. Now, thanks to the artist, a few more.

Yudy Sauw

Retratos de insectos / Insects Portraits

Yudy Sauw es un fotógrafo indonesio nacido en Mekarsari, Jawa Barat, en 1980, que reside actualmente en Tangerang. Su auténtica pasión es la macrofotografía extrema. No hay más que verlo...

"Mantis verde / Green Mantis"

"Hormiga / Ant"

"Rojo y negro / Red and White"

«En verdad amo la macrofotografía. Especialmente el macro extremo. La razón es que nos permite ver con claridad lo que no podemos ver a simple vista...»

"Hormiga roja / Red Ant"

"Pelos / Hairs"

"Mantis"

"La abeja / The Bee"

Yudy Sauw is an Indonesian photographer born in Mekarsari, Jawa Barat, in 1980, currently based in Tangerang. His real passion is extreme macro photography. You just have to see ...

"Escarabajo longicornio / Longhorn Beetle"

"Insecto con cabeza de 1 mm / 1mm Head Insect"

"Gorgojo / Weevil"

«I really like macros photgrapy. Especially Extreme macro. The reason I love this hobby because we can see clearly what we can not see with the naked eye...»

"Mosca / Fly"

"Naranja y negro / Orange and Black"

"Gorgojo / Weevil"

"Amarillo vívido / Vivid Yellow"

Puedes disfrutar de muchas más imágenes de Yudy en / You can enjoy a lot of images by Yudy in

Facebook (personal), Facebook, 500px

Más sobre Yudy Sauw en "El Hurgador" / More about Yudy Sauw in this blog:

[Nido de Urraca (II)]

Imágenes publicadas con autorización del artista (¡Muchas gracias, Yudy!)

Images published here with artist's permission (Thanks a lot, Yudy!)